Au cas où vous l'auriez manqué, High Vis a explosé sur la scène DIY, gagnant un public dévoué pour ses concerts intenses et ses paroles immédiates qui abordent des thèmes allant de la politique de classe aux défis de la vie quotidienne. Leur exceptionnel deuxième album, Blending, sorti à l'automne dernier, s'est retrouvé sur d'innombrables listes de fin d'année et a été acclamé dans le monde entier par des personnalités telles que Stereogum, The Fader, NME, The Guardian, NPR, BBC 6Music, Revolver, Kerrang ! et Matt Wilkinson sur Apple Music 1, pour n'en citer que quelques-unes.

Le son caractéristique de High Vis, un punk agressif et artistique, est aussi dur que n'importe quel disque de hardcore, tout en s'ouvrant sur le plan sonore au-delà des paramètres de n'importe quel genre ou de n'importe quelle scène. Comme le suggère le titre de Blending, il s'agit d'intégrer tous ces nouveaux éléments à ce que le groupe est au fond de lui-même, afin de forger quelque chose d'entièrement nouveau.

Si Blending montre que le son de High Vis s'épanouit encore davantage par rapport à leur premier album exemplaire de 2019, No Sense No Feeling, l'album représente également un nouveau bond en avant sur le plan des paroles. Parlant franchement de la pauvreté et de la politique de classe, les paroles du leader Graham Sayle ont toujours abordé les communautés défavorisées et rejetées à travers la Grande-Bretagne qui glissent sous la ligne de flottaison. Cette fois-ci, Sayle n'a rien perdu de sa conscience sociale, mais il s'est penché sur lui-même et sur son propre paysage émotionnel, et a ainsi créé quelque chose qui semble plus universel, qui tend la main aux gens et qui, en fin de compte, donne un message d'espoir.